Хубер дьо Живанши лично. Живанши почина в съня си, усмихнат

„Модата е способността да се обличаш по такъв начин, че да вървиш по улицата незабелязан.“
Юбер дьо Живанши

20-ти век беше революционен в модната индустрия; модата претърпя огромни промени. Основната причина за такива чести и значителни промени бяха войните, които разтърсиха човечеството. Поради войните мястото на жените в обществото беше преосмислено, което несъмнено се отрази на модната индустрия. Промените бяха толкова бързи и луди, че това, разбира се, предизвика не само хаоса на модата, но и промени в каноните за красота на женското тяло. В това хаотично време се ражда великият дизайнер Юбер дьо Живанши, който пренася самата класика в света на модата, нещо, което ще бъде актуално дори век по-късно.

Легендарният дизайнер Юбер дьо Живанши е роден на 21 февруари 1927 г. в семейство на аристократи, маркиз Люсиен Тафин дьо Живанши и Беатрис Баден, което несъмнено е повлияло на неговото възпитание и възприемане на живота. Малко хора знаят, но пълното име на Юбер звучи като граф Юбер Джеймс Марсел Тафин дьо Живанши.

Майката на Юбер Беатрис Баден беше дъщеря на собственика на работилниците за гоблени и Бове и талантлив художник на непълно работно време Пиер-Адолф Баден. Може би дядо му е повлиял на творческата природа на Хуберт, тъй като дядо му обичаше да колекционира редки тъкани и произведения на изкуството. На 5-годишна възраст Хуберт вече знаеше наизуст имената на всички тъкани и можеше да ги различи на допир със затворени очи. Момчето непрекъснато гледаше в кутията, в която баба му също държеше парчета плат и шиеше рокли от тях. Той подреди изрезките, опитвайки се да ги съчетае според собствения си вкус. В толкова млада възраст момчето вече имаше собствена визия за красота.

Семейството на бащата на Хуберт идва от Венеция. През 1713 г. най-възрастният член на семейството получава титлата маркиз. Това несъмнено повлия на статута на семейството и се превърна в знаково събитие. Тази година стана важна и за изкуството, тъй като именно във Венеция Антонио Вивалди написа операта в три действия „Отоне във вилата“ („Ottone in the Villa“), а в Париж от 1728 г. – известната концертна програма на Вивалди „Четирите годишни времена“. " постоянно се провеждаше " Това несъмнено оставя отпечатък върху музикалното развитие на „Столицата на света”. Юбер също се стреми да създава красота и да завладява Париж, но в модната индустрия.

На 2-годишна възраст момчето губи баща си, който почина от усложнения по време на грип, и детето е отгледано от майка си и баба си. Юбер е израснал в културна среда, заобиколен от представители на буржоазията, това със сигурност е оказало влияние върху него. Безценен принос за желанието на сина си за красота има и майката на момчето. Тя обичаше да се облича красиво и затова събираше модни списания, от които 8-годишният Юбер започна да шие първите си рокли за кукли, точно като моделите в списанието, и въпреки че майка му искаше да види адвокат в сина си, тя трябваше да приеме творческата природа на сина си. Юбер най-накрая потвърди решението си през 1937 г. на Световното изложение в Париж, осъзнавайки, че иска да свърже живота си с модата. Тийнейджърката остана възхитена от тоалетите на най-известните модни къщи във Франция, представени в павилион Elegance. Развитото чувство за красота поставя началото на неговото хоби, което по-късно прераства в дело на живота му.

Младият Хюбърт израства, постепенно се превръща в очарователен човек. Висок, величествен, красив и въпреки това много срамежлив. Американският Vogue пише за Юбер дьо Живанши: „Той е по-красив от много филмови звезди“. Въпреки факта, че Юбер беше много привлекателен млад мъж, той не бързаше да се превърне в живота на партито, предпочитайки да съзерцава, да преосмисля вече установеното и в същото време не беше бунтар, възхищаваше се на класиката и простотата на мисълта. Като никой друг, той знаеше как да превърне семплото в шикозен вид. Подобно на мнозина, Givenchy имаше свой собствен идол. Той беше Кристобал Баленсиага, талантлив дизайнер, който обичаше да създава шикозни тоалети. За това време той играеше като луд, побеждавайки самото време! Това е, което привлече спокойната природа на Хуберт.

Той искаше да учи при Balenciaga, но никога не му позволиха да учи при известния дизайнер. Но Givenchy дори не помисли да се откаже. Модната къща Jacques Fath, откъдето започва творческият път на Юбер, се превръща в негов билет за света на висшата мода. Живанши иска да развие своята техника на скициране, поради което започва да посещава училището за изящни изкуства. По-късно той ще представи първите си творения. Вече в тези творби се вижда талантът и професионализмът на великия дизайнер. След завършване на сътрудничеството си с Жак Фат, Живанши работи с Робърт Пиге, Люсиен Лелонг и след 4 години с Елза Скиапарели.

По време на работата си с Елза той придоби широки връзки в света на модата и репутация на отговорен и талантлив специалист. Скиапарели се доверява на таланта му и Юбер оглавява един от бутиците на Елза. По-късно, когато салонът Schiaparelli беше затворен, Хуберт реши да създаде своя собствена колекция дрехи и успя. Много знаменитости се изредиха на опашка, за да си купят тоалети от Hubert Givenchy. Неговите творения се отличават с елегантност, простота на линиите и изключителна женственост. Може да изглежда, че пътят на господаря е бил плавен и лесен, но не е така. Идеята, която му хрумна по време на работа в салона Schiaparelli, за производство на готови луксозни рокли се провали, производствената система се оказа неефективна. Въпреки това, Юбер все пак успя да обърне вектора на модата към облеклото "pret-a-porte". През 1968 г. Givenchy отваря бутик Givenchy Nouvelle, доказвайки, че луксозната конфекция е бъдещето на модната индустрия.

През 1952 г. Юбер Живанши, който по това време е на 25 години, открива своя собствена модна къща. Благодарение на безспорния си талант и упоритост, той става най-младият дизайнер със собствена модна къща. Лице на модната му къща е моделът Бетина Грациани, за която по-късно дизайнерът създава легендарната си бяла блуза с черни волани и я кръсти на Бетина.

1953 г. става една от най-значимите години в живота на Хуберт. Среща със своя идол, намиране на музата и вдъхновение за всички негови бъдещи творения и издаването на първата му колекция. Но на първо място! Живанши най-накрая среща своя идол Кристобал Баленсиага. От този момент започва приятелството на двама големи талантливи творци.

Те се вслушват в мнението на другия, като се възхищават и критикуват взаимно колекциите си. Hubert напълно подкрепи Balenciaga, когато той реши да не допуска повече пресата в своите шоута. Това беше направено така, че пресата да не влияе на купувачите. Разбира се, пресата се разбунтува след подобно решение на дизайнера, но след смъртта на Диор, Баленсиага стана един от най-авторитетните дизайнери и неговото мнение трябваше да бъде взето под внимание. На свой ред, в знак на благодарност за подкрепата му, Balenciaga взема Hubert под крилото си.

Първата колекция, която излиза през 1953 г., има огромен успех. Същата блуза, която Хуберт създава за Бетина, става особено успешна. Моделът я носеше на шоуто, след което моделът стана известен и всяка жена искаше блузата „Бетина“ в гардероба си. Поради липса на средства Givenchy трябваше да създаде своята колекция само от памук. Тогава само 15 души дойдоха на шоуто, но въпреки това колекцията беше успешно продадена.

Срещата с неговата муза е неочаквана за Юбер! Тогава никому неизвестна Одри Хепбърн дойде в салона на Живанши, за да купи рокля за ролята си във филма Сабрина. Секретарката на великия дизайнер каза, че Хепбърн го очаква. Хюбърт предположи, че същата Хепбърн, актрисата Катрин, носителка на Оскар, го чака. Той беше доста изненадан, когато видя красиво, крехко и смутено момиче. Която беше обута със сандали, бяла тениска и карирани панталони със сламена шапка на главата. Актрисата каза на дизайнера, че иска да се облича с истински парижки шик. В крайна сметка й беше предложена роля във филма „Сабрина“! Тогава кутюрието не обърна много внимание на младото момиче и я покани да избере рокля по свой вкус. Избраната от Одри рокля имаше огромен успех във филма. Givenchy обаче не беше посочен в кредитите. По-късно Хепбърн ще дойде да се извини на дизайнера. След като успокои момичето, Хюбърт ще каже, че благодарение на филма тоалетите му са в още по-голямо търсене.

Живанши дори спечели Оскар за тоалетите си във филма Сабрина. От този момент започва дългото им 39-годишно приятелство до смъртта на Одри през 1993 г. Кутюрие беше до музата си до последните минути от живота й, когато Одри умираше от рак. След смъртта на актрисата Живанши прекратява творческата си дейност.

Всеки творец има нужда от муза, а неговата муза вече я нямаше. Той нямаше за кого да твори, така че две години по-късно дизайнерът продаде модната си къща и напусна света на модата.

Но въпреки това неговата муза дълги години го вдъхновява за нови творения. Така през 1967 г. Одри моли дизайнера да създаде парфюм само за нея. Тогава Givenchy покани известния парфюмерист Франсис Саброн, който създаде изискан аромат, наречен l’Interdit („Забранено“), който комбинира цитрусови, флорални, плодови и горски нотки. В продължение на три години само Хепбърн ги използва. Едва по-късно влезе в продажба. Работата на дизайнера в областта на парфюмите започва с тези парфюми. По-късно ще се появят нови аромати: Le De, Monsieur de Givenchy, Amarige, Xeryus, Ysatis, Organza. Всички аромати в дамската линия са повлияни от Одри.

Hubert de Givenchy (цялото му име звучи като граф Hubert James Marcel Taffin de Givenchy) предлага на клиентите изключителни творения, смесващи традиция и модерност. Мария Калас, Марлене Дитрих, Грета Гарбо, Грейс Кели, Жаклин Кенеди Онасис, императрица Фара Пахлави и баронеса Полин дьо Ротшилд бяха облечени от него.

Детство и младост

Юбер дьо Живанши е роден на 21 февруари 1927 г. в Бове. Той е най-малкият син на маркиз Люсиен Тафин дьо Живанши и Беатрис (Сиси) Баден. Семейството на баща ми идва от Венеция. През 1713 г. неин висш представител получава титлата маркиз.

След смъртта на баща си летец през 1930 г. от грип, бебето Юбер е отгледано от майка си и баба си Маргьорит Баден. Тя беше вдовица на художник, който беше собственик и директор на исторически манифактури и фабрики за гоблени в Бове.

Модни наклонности

Момчето рано разви естетически вкус. Юбер дьо Живанши винаги беше готов да се възхищава на цъфтящите градини, декора на сградите и колекцията на баба си, която събираше най-неочакваните предмети и запазваше парчета плат, от които шиеше рокли. Изрезките лежаха в голяма кутия, която детето отвори с потъващо сърце. Той прекара часове в сортиране на цветните парчета и красивото им подреждане, като внимателно съчетаваше едно с друго. Той несъзнателно търсеше комбинацията им в текстура и цвят. На петгодишна възраст той затвори очи и различи с допир, знаейки всички имена, гладък сатен от кадифен велур.

Най-любимият материал беше кадифето. Когато Хуберт беше на десет години, той и майка му отидоха на панаира. Той не искаше да напусне павилиона с модни рокли на показ. Искаше да разгледа подробно всяка една от изложените рокли. Това са произведения на известни дизайнери по това време. Оказа се, че той самият иска да измисли прекрасни тоалети, дори по-добри от тези, които е виждал. Майка му го е виждала като адвокат, но детската му страст не си отива.

Париж

На седемнадесет години идва в столицата и започва да учи в училището за изящни изкуства. Първите му творби са направени за Жак Фату през 1945 г. През 1946 г., заедно с все още неизвестните Balmain и Dior, той разработва дизайни за Robert Piquet и Lucien Lelong. От 1947 до 1951 г. Юбер дьо Живанши работи като асистент на екстравагантната Елза Скиапарели. Тя хареса работата му и скоро младият Живанши вече управляваше един от бутиците на Елза.

Един ден едно младо момиче надникна там. След като пробва няколко рокли, тя попита дали има работа за нея. Юбер дьо Живанши, чийто личен живот винаги е бил внимателно скрит от него, веднъж повдигна завесата на тайната и каза, че това е жената, която е заемала ключово място в живота му в продължение на много години. Но в началото на тяхното запознанство той можеше да й предложи само перспективата да работи с него, когато отвори собствената си модна къща Givenchy.

Това събитие се състоя на 02.02.1952 г. на улица A. de Vigny. За да направи това, той взе пари назаем от свои роднини, които в крайна сметка повярваха в бъдещето на младия талант. Двадесет и четири годишният моден дизайнер не забрави обещанието си и повери на момичето работата на личната си секретарка. Това беше началото на дълга и красива история на връзката им.

Първо шоу

През 1953 г. излиза първият сборник. Модната къща вече се беше преместила на улица "Георги V", където се намира сега. Поради факта, че дизайнерът нямаше достатъчно средства, той създаде колекция от памук. Само петнадесет души дойдоха на представлението.

Моделът Бетина Грациани, облечена в необичайна бяла блуза с широки ръкави, украсени с черни и бели волани, веднага стана известна. Всяка жена искаше да има блуза "Bettina" в гардероба си. Всичко, което дебютантът търсеше, беше фина комбинация от чар и лекота. Следващото си шоу дизайнерът представя през 1954 г. Hubert de Givenchy, чиито колекции в младостта си, поради финансови причини, са направени от сравнително евтини тъкани и винаги са предизвиквали любопитство поради необичайния си крой и дизайн, се стремят да гарантират, че силуетът подчертава достойнството на тялото.

Епохално запознанство

В една топла сутрин през 1953 г. секретарката на 26-годишния дизайнер му каза, че мис Хепбърн го чака. Той очакваше да бъде посетен от носителката на Оскар Катрин Хепбърн, така че беше много изненадан, когато видя слабо и доста нелепо облечено младо смутено момиче. Беше обута със сандали, бяла тениска, тесни карирани панталони и сламена шапка. Момичето се представи и каза, че са й предложили роля във филма „Сабрина“ и иска да се облича с истински парижки шик. Без да обръща особено внимание на младата клиентка, дизайнерът я покани сама да избере рокля от колекцията му.

Тя имаше безупречен вкус и роклята във филма беше успешна, но името на Живанши дори не беше споменато в надписите. След като филмът беше пуснат, Одри долетя с извинение. Дизайнерът я утеши, като каза, че след „Сабрина“ е получил поток от клиенти. Юбер дьо Живанши и Одри Хепбърн стават приятели до края на живота си. Освен това младата звезда се превръща в муза на модния дизайнер в продължение на тридесет и девет години, до смъртта си през 1993 г.

Парфюм "Ban"

През 1957 г. Одри моли да разработи нов парфюм лично за нея. Юбер покани известния парфюмерист Франсис Саброн. Той създаде изискан аромат, който комбинира цитрусови, флорални, плодови и горски нотки. В продължение на три години само Хепбърн ги използва. Едва тогава те бяха пуснати в продажба. Работата на дизайнера в областта на парфюмите едва започва с тези парфюми. Нови вкусове ще се появят по-късно: Льо дьо, господин дьо Живанши, Amarige, Xeryus, Ysatis, Organza.

Филм Закуска в Тифани

През 1961 г. в този филм Одри ще се появи в аристократично луксозна черна рокля от Givenchy. Всеки път тя ще изглежда различно благодарение на аксесоарите: шапки, шалове, ръкавици и перлени огърлици. Той е разработен не според моделите, създадени от великия Коко, а според принципно различни правила.

Дизайнерът ще смята, че тази рокля е направила името му безсмъртно. Той създава повече от един тоалет за Одри, обличайки я във филми и в живота. За Одри Юбер беше близък приятел. Тя идваше при него с мъка, когато се разделяше с първата си любов, когато погребваше първия си син, когато кръщаваше второто си дете. За втората й сватба Юбер й направи елегантен розов тоалет.

Balenciaga Print

Givenchy смята този кутюрие за ненадминат майстор. Те се срещнаха през 1953 г. и Баленсиага с известна арогантност позволи на Хюбърт да учи с него. Влиянието на Balenciaga се отрази на лаконизма на детайлите и се проявява в появата на рокли с чанти.

В края на 50-те години Юбер дьо Живанши създава широки рокли от твърд колосан памук, чиято талия не е подчертана. Той смекчи обикновената кройка с декорация от пера, мъниста и никога не забрави любимия си цвят, черното.

Смъртта на един велик моден дизайнер

През 1995 г. великият кутюрие, който по това време вече е продал модната си къща, напуска работата си. Той спира да работи в модата, създава скици за марки и се заема с ландшафтен дизайн, а детето му започва да страда от треска. Първо Джон Галиано ще работи като творчески директор за една година, след това Маккуин, Джулиан Макдоналд.

Най-накрая през 2005 г. ще се появи италианецът Рикардо Тиши. Той ще се опита да върне почти изгубения чар на Givenchy. През 2008 г. колекцията му ще получи най-престижните отзиви от критиците. Той ще въведе в своя инструментариум черен цвят, изразителни пера, волани, връзки и масивни вериги. По-късно ще се появят лъскава кожа, черно кадифе и шипове, които ще придадат на колекцията готически оттенък.

В последната си работа Тиши, както сам каза, прави почти точни копия на скиците на Живанши. Може би по този начин той искаше да върне простотата и елегантността на великия дизайнер в своите продукти. Несъмнено Юбер дьо Живанши успя да направи революция в света на модата. Биографията му все още се пише. Великият 89-годишен кутюрие сега живее във Франция.

Граф Юбер Тафин дьо Живанши почина тихо в съня си, в собствения си замък, само три седмици след 91-ия си рожден ден. Достоен край на един достоен - или по-скоро, великолепен - живот.

За Хуберт всичко се оказа точно така, както той мечтаеше от детството си. Всъщност той, син на аристократи от град Бове в Северна Франция, е предопределен за кариера на адвокат. Но самият Живанши знае още от 10-годишна възраст, че не иска да се рови над документи в офиса: неговото призвание е да създава красиви неща. Всичко започна с едно пътуване с майка ми до Париж в края на 30-те - тогава отидоха на изложба в Petit Palais. Изложбата беше посветена на модата, курирана от самата Жана Ланвен, и бяха изложени творенията на Шиапарели, Шанел и други дизайнери. Това, което видя, впечатли толкова много малкия Юбер, че той твърдо реши да свърже живота си със света на модата. Бащата на момчето почина, когато беше само на две години, а майката нямаше друг избор, освен да се примири и да подкрепи сина си. Идолът на тийнейджъра беше Кристобал Баленсиага - от младостта си Юбер мечтаеше да се срещне с него.

Юбер дьо Живанши

Още на 17-годишна възраст Живанши се премества в Париж, влиза в престижното Висше училище за изящни изкуства и бързо придобива необходимите връзки в света на модата. Стажувал е при Жак Фат и Робърт Пиге, бил е приятел с Кристиан Диор и дори по едно време е бил арт директор на бутика на Елза Скиапарели. През 1952 г., когато е само на 25 години, Хюбърт решава да тръгне сам. Първото му ателие на улица Alfred de Vigny беше толкова малко, че роклите и блузите трябваше да се гладят в банята преди първото представление. Младият моден дизайнер обаче измисли хитра стратегия - още в дебютната си колекция той представи комплекти от взаимозаменяеми артикули, които лесно могат да се комбинират помежду си. Беше нов и търговски жизнеспособен. През март същата година международни медии, като American Life, започнаха да пишат за него.

Статия за Givenchy от списание Post, 1955 г

Година след триумфа се сбъдна още една мечта на Хюбърт - по време на пътуване до Ню Йорк той се срещна с Баленсиага. Освен това запознанството стана съдбоносно: дизайнерът, който по това време вече беше в статута на легенда, повярва в таланта на обещаващия новодошъл и взе активно участие в съдбата му. С течение на времето испанецът помогна на Givenchy да се премести в голямо студио на улица George V (главният бутик на Givenchy все още се намира тук). Освен това се смята, че по-големият приятел сериозно е повлиял на естетиката на марката Givenchy - по-специално, той е внушил на младия дизайнер любов към заоблените силуети и ясно приспособените кройки. „Аз съм вярващ и имам два идола - Баленсиага и Господ Бог“, ще каже по-късно Хуберт.

Бутик Givenchy на Rue George V в Париж

Друга изключително важна личност за Givenchy е Одри Хепбърн. Те се срещнаха през същата 1953 г., когато младата актриса дойде в бутика на амбициозен моден дизайнер, за да вземе дрехи за снимките във филма "Сабрина". Самият Хюбърт беше сигурен, че по-известната съименница на Одри по това време, Катрин Хепбърн, ще дойде да го види. По собственото му признание той беше доста разстроен, когато видя, че греши. Но същата вечер той и Одри вечеряха заедно и още преди да бъде сервиран десертът, Живанши осъзна, че „би направил всичко за това момиче“. Те си сътрудничат и са близки приятели в продължение на четиридесет години - до смъртта на Одри през 1993 г. Живанши създава костюми за почти всички героини на Хепбърн.

Одри Хепбърн във филма "Смешно лице".

Герои от сериозната и замислена Джо Стоктън от Funny Face до фриволната Холи Голайтли от Закуска в Тифани носят тоалети на Givenchy пред камера. Единствените изключения бяха „Война и мир“ (те се нуждаеха от исторически, а не от модерни костюми) и „Двама за пътя“ - тук Одри играеше иронична и еманципирана жена и режисьорът реши, че дрехите от Пако Рабан и Мери Куант ще й подхождат По-добре .

1 /4

Юбер дьо Живанши и Одри Хепбърн

"Сабрина"

"Закуска в Тифани"

Рокля и дантелена маска от филма „Как да откраднем милион“

В допълнение към Одри, клиентите на Givenchy включват други известни личности, които определят епохата: Елизабет Тейлър, Жаклин Кенеди, Марлене Дитрих, Грета Гарбо и принцеса Грейс от Монако. Стилът му се превръща в олицетворение на „скъпата” и „чистокръвната” елегантност. Марката Givenchy намери своята ниша някъде по средата от Chanel до Dior. Неговите неща не бяха толкова „смели“ и лаконични като първия, но все пак не толкова сложни и умишлено женствени като втория. Жената на Givenchy не се стреми да привлече вниманието към себе си на всяка цена. В същото време, само като я погледнете, ще разберете, че тоалетът й струва няколко хиляди долара.

Жаклин Кенеди, облечена в Givenchy на прием, организиран от Шарл дьо Гол във Версай, 1961 г.

Елизабет Тейлър във филма "Много важни лица", 1963 г

В края на 80-те години Юбер дьо Живанши продаде марката си на концерна LVMH, а през 1995 г. напълно се пенсионира, отстъпвайки място на своя наследник Джон Галиано. Той беше последователно заменен на този пост от Александър Маккуин, Жулиен Макдоналд, Рикардо Тиши и Клеър Уейт Келър. Творчеството на всеки от тях е отделна глава в историята на модната къща. Но ние, използвайки тази възможност, ще си припомним това, с което светът ще запомни самия Хюбърт - човекът, без когото цялата тази история никога нямаше да започне.

Юбер дьо Живанши зад кулисите на последното си шоу, 1995 г

"Счупени" комплекти

Началото на 50-те години, когато Живанши основава своята марка, не е най-лесното време за европейските модни дизайнери. Много стари модни къщи затвориха, неспособни да издържат на конкуренцията с американските марки: клиентите все повече предпочитаха дрехи от чужбина - оценяваха ги заради тяхната достъпност и практичност. Затова още от самото начало младият дизайнер решава дрехите му да са удобни за носене – две качества, с които не всички негови френски конкуренти се съобразяват.

Още в първата си колекция той включва комплекти, чиито компоненти могат да бъдат закупени и носени отделно. Например блузи и жилетки, които бяха съчетани с няколко поли с различна дължина и различни щампи. Сега това изглежда изненадващо, но в онези години този подход се смяташе за иновативен - преди Givenchy не беше обичайно да се „разбиват“ декори и костюми.

Блуза "Бетина"

Още един акцент в дебютната колекция на Givenchy през 1952 г. Блузата, чиито ръкави са украсени с големи къдрави волани и контрастен черен принт, моментално се превръща в бестселър. Лицензът за него веднага беше закупен от магазина в Ню Йорк "Russex" - те започнаха да продават по-евтино копие на нещото - трудно е да се измисли по-добро доказателство за разпознаване.

Блузата беше демонстрирана от тази, в чиято чест е кръстена - Бетина Грациани, модел, it-girl, муза и дясна ръка на Givenchy: няколко години тя отговаряше за връзките с обществеността в неговата модна къща. В средата на 50-те Бетина напуска работата си, но те продължават да бъдат близки приятели с модния дизайнер до смъртта й през 2015 г. В чест на Грациани през 90-те години е създаден един от най-известните аромати Givenchy Amarige.

Бетина Грациани с блуза "Бетина".

Бетина подготвя залата за едно от първите шоута на Givenchy

Стилът на този световноизвестен кутюрие съответства на самия него, защото Юбер дьо Живанши е истински граф по рождение. Елегантността и изяществото са основните характеристики на всеки артикул, произведен от великия моден дизайнер, защото не напразно неподражаемата Одри Хепбърн беше лицето на всичките му колекции, превръщайки се в олицетворение на неговия уникален стил.

Легендарна мода от Hubert Givenchy: изтънченост и изтънчен дизайн

Ученик на известния дизайнер Беленсиага, момче от добро семейство, Юбер Живанши отваря своя собствена модна къща от 25 години. Първата колекция дрехи беше успешна, но не донесе богатство на Хуберт. Едва след като почти никого неизвестната Одри Хепбърн става негова муза, модна къща Givenchy става еталон за всички фешънисти и носи пари и световна слава.

Характеристики на стила на Юбер дьо Живанши

Създаването на мода и измислянето на нещо ново не е толкова лесно, но модният дизайнер успя не само да постигне всичко това, но и да открие много нови и непознати неща. След Одри Хепбърн клиенти на Givenchy стават много известни личности: Жаклин Кенеди, която и до днес се счита за въплъщение на стил и изящество за много жени по света, Грейс Кели, Грета Гарбо, Марлене Дитрих и др.

Отличителните черти на стила на Юбер Живанши, които правят моделите му специални и могат да се видят във всичките му колекции, са семплите кройки, висококачествените материи, квадратните деколтета, липсата на яки и популярните и до днес рокли тип молив. Вероятно всеки си спомня модата за високи стилни шапки, които Givenchy измисли за Одри.

Юбер беше първият, който създаде така наречената готова рокля, която не трябваше да се поръчва, но можеше да бъде закупена веднага в магазините. Ерата на кутюрието настъпи в края на 50-те и началото на 60-те години; през тези години той създава най-известните тоалети за най-известните жени в страната. Givenchy се пенсионира преди 19 години, но неговият стил и измислени образи винаги ще бъдат актуални и популярни.

Givenchy: вчера, днес, утре

Сега Hubert de Givenchy вече не произвежда ексклузивни модели, но много от неговите колекции и тоалети все още се считат за стандарт на вкус и въплъщение на стил. Късният период от работата му се характеризира като смел експеримент: спортен стил, ярки младежки дрехи, луксозни тоалети и дори дизайн на хотелски интериори, луксозни автомобилни салони и нови аромати.

След като напусна модния подиум, Живанши направи това, което му доставяше удоволствие: организира изложба в чест на своя учител Баленсиага и стана автор на уникални пощенски марки. Hubert не приема това, което сега е станало модерно: яркост, пищност, излишни искри и бижута, защото сдържаността и традиционната класика винаги ще бъдат на мода и само ще подчертаят естествената красота на всяка жена.

Трябва да се отбележи, че Givenchy облича не само нежния пол, но и по-силната половина на човечеството. Като цяло граф Юбер стана известен не само с приноса си към световната мода, но и със създаването на известни и изящни аромати - днес марката GIVENCHY е истински знак за качество.

Юбер Джеймс Марсел Тафин дьо Живанши

френски моден дизайнер, основател на модна къща Givenchy; правнук на френския художник Пиер-Адолф Баден. Неговото разбиране за мода е въплътено от две известни клиенти - Одри Хепбърн и Жаклин Кенеди.

Дата и място на смъртта - 10 март 2018 г. (на 91 години), в имението си Джонше близо до Париж.

Живанши е роден на 21 февруари 1927 г. във френския град Бове. Бащата на бъдещия моден дизайнер е пилот от онова поколение романтици - първите завоеватели на небето, към които принадлежи Сент-Екзюпери. Givenchy идва от много богато семейство, което има много традиции и една от тях е страстта към красивите дрехи.

Люсиен Тафин дьо Живанши умира, когато синът му Юбер е на две години.

След смъртта на баща си Юбер е отгледан от майка си и баба си Маргьорит Баден. Бабата беше вдовица на художник, който беше собственик и директор на исторически манифактури и фабрики за гоблени в Бове.

Момчето последва баща си. Той не става пилот само от състрадание към майка си, за която смъртта на любимия й съпруг се оказва трагедията на живота й. Но мечтите на Хуберт за красиви, трансцендентални далечини бяха отразени в работата му.

Много рано открива страстта си към модата. На 10-годишна възраст той посещава световното изложение в Париж и се връща възхитен от Павилиона на елегантността, където са представени 30 модела на най-известните френски модни къщи. Тогава решава да стане моден дизайнер.

Когато Хуберт беше на десет години, той и майка му отидоха на панаира. Той не искаше да напусне павилиона с модни рокли на показ.

На 17-годишна възраст момчето избяга в Париж. Тук той започва да учи в училището за изящни изкуства. Първите му творби са направени за Жак Фату през 1945 г. През тази година той става чирак при най-известния моден дизайнер от онова време, Беленсиага, моден дизайнер на модни дизайнери, както го наричат.

След освобождението на Франция от нацистката окупация той се премества в Париж, където работи като асистент и учи при модни гиганти като Жак Фат, Робер Пике и Люсиен Лелонг.

От 1947 до 1951 г. Юбер дьо Живанши работи като асистент на екстравагантната Елза Скиапарели. Тя хареса работата му и скоро младият Живанши вече управляваше един от бутиците на Елза.

Но това не беше достатъчно за Хюбърт. Той решава да отвори собствена модна къща. За да направи това, той взе пари назаем от свои роднини, които в крайна сметка повярваха в бъдещето на младия талант. На 2 февруари 1952 г. се сбъдва мечтата на Юбер дьо Живанши – той отваря собствена модна къща. Той беше само на 25 години. Така той се оказа най-младият от творците на висшата мода.

Въпреки успеха на първата колекция, нещата бяха посредствени. През 1953 г. излиза първият сборник. Модната къща вече се беше преместила на улица "Георги V", където се намира сега. Поради факта, че дизайнерът нямаше достатъчно средства, той създаде колекция от памук. Само петнадесет души дойдоха на представлението.

Моделът Бетина Грациани, облечена в необичайна бяла блуза с широки ръкави, украсени с черни и бели волани, веднага стана известна. Всяка жена искаше да има блуза "Bettina" в гардероба си. Всичко, което дебютантът търсеше, беше фина комбинация от чар и лекота. Следващото си шоу дизайнерът представя през 1954 г.

1953 г. е повратна точка в кариерата му. Първо, той среща испанеца Кристобал Баленсиага, с когото по-късно развива близко приятелство и работни отношения. Той го избра за свой учител.

Следващото си шоу дизайнерът представя през 1954 г.

Hubert de Givenchy подкрепи Balenciaga, когато той реши да изключи пресата от своите шоута през 1957 г. За да попречат на журналистите да влияят на мнението на купувачите, им беше позволено да видят новата колекция за първи път само осем седмици по-късно. Естествено, пресата обяви бойкот. Но тъй като Баленсиага беше смятан за водещ дизайнер след ранната смърт на Диор, мнението му не можеше да бъде пренебрегнато.

Живанши и Одри Хепбърн

Тогава се случи историческо събитие - в работилницата му влезе неизвестната тогава Одри Хепбърн...

Сутринта на 1953 г. секретарката му съобщава на 26-годишния дизайнер, че мис Хепбърн го чака. Той очакваше да бъде посетен от носителката на Оскар Катрин Хепбърн, така че беше много изненадан, когато видя слабо и доста нелепо облечено младо смутено момиче. Момичето се представи и каза, че са й предложили роля във филма „Сабрина“ и иска да се облича с истински парижки шик. Без да обръща особено внимание на младата клиентка, дизайнерът я покани сама да избере рокля от колекцията му.

Тя имаше безупречен вкус и роклята във филма беше успешна, но името на Живанши дори не беше споменато в надписите. След като филмът беше пуснат, Одри долетя с извинение. Дизайнерът я утеши, като каза, че след „Сабрина“ е получил поток от клиенти.

Живанши остава личен дизайнер и приятел на Хепбърн до смъртта й, като едновременно създава мода, диктува нови тенденции на пазара, отваря нови пътища, облича други известни клиенти, най-известната от които е Жаклин Кенеди. В продължение на 42 години, почти през цялото време, докато е начело на основаната от него модна къща, той се вдъхновява от една муза, която не е нито съпруга, нито приятелка, а именно Дамата на сърцето в средновековния смисъл. Дълги години Одри Хепбърн беше "лицето" на Къщата на Givenchy. Кутюрие винаги я наричаше въплъщение на идеите си за това каква трябва да бъде жената, за която създава модели.

На 4 февруари 1955 г. модният дизайнер получава първия си "Оскар" за костюмите към филма "Сабрина". А Одри оттогава става негова близка приятелка и оттук нататък се облича само с него - както в живота, така и в киното. За нея дизайнерът създава първия си парфюм. Те са издадени през 1957 г.

Парфюми “Ban” от GIVANTCHY

L'Interdit

През 1957 г. Одри моли да разработи нов парфюм лично за нея. Юбер покани известния парфюмерист Франсис Саброн. Той създаде изискан аромат, който комбинира цитрусови, флорални, плодови и горски нотки. В продължение на три години само Хепбърн ги използва.

Едва тогава те бяха пуснати в продажба. Работата на дизайнера в областта на парфюмите едва започва с тези парфюми. По-късно ще се появят нови аромати: Le De, Monsieur de Givenchy, Amarige, Xeryus, Ysatis, Organza.

Успехът на този аромат стана основа за организирането не само на моделния бизнес, но и на компанията Parfums Givenchy.

В началото на 60-те години Givenchy напуска парфюмната арена за десет години, за да пусне Givenchy III през 1970 г., след дълга пауза. Това име не е случайно - все пак това е третият дамски аромат на модната къща. Дизайнът на бутилката е разработен от известния Пиер Динан. Това е ярък аромат за жена с добър вкус и безупречна елегантност.

Givenchy е първият, който създава „мода за улиците“ и така наречената „рокля готова за носене“ - pret-a-porte, която отива направо в магазините. В резултат на това краят на 50-те и всички 60-те години се превърнаха в „ерата на Givenchy“.

Творбите на Юбер дьо Живанши съчетават елегантност и класика с дързост и модернизъм. През 1973 г. Givenchy навлиза в света на мъжкото облекло. И през 1974 г. се появява третият мъжки аромат Givenchy Gentleman - в чест на колекцията мъжки дрехи със същото име. Създаден е от парфюмериста Paul Léger. Това е чистокръвен парфюм за благороден мъж, надарен с шика и чара на истински денди.

През целия си живот Givenchy остава аристократ: никой не знае нищо за неговите романи и личен живот, но работата му винаги става известна и дори известна. През 1995 г. великият кутюрие, който по това време вече е продал модната си къща, напуска работата си.

Той спира да работи в модата, създава скици за марки и се заема с ландшафтен дизайн, а детето му започва да страда от треска. Първо Джон Галиано ще работи като творчески директор за една година, след това Маккуин, Джулиан Макдоналд.




Gevenchy

Френска модна къща, създадена през 1952 г. от Юбер дьо Живанши. Специализира в производството на облекла, обувки, аксесоари и парфюми.

През 1953 г. Юбер дьо Живанши започва да си сътрудничи с филмовата актриса Одри Хепбърн, която тогава едва започва кариерата си в Холивуд. Заедно те създадоха стил, съчетаващ изискана елегантност с естествена красота.

През 1987 г. модна къща Givenchy е закупена от френския концерн LVMH, който също притежава такива парижки модни къщи като Christian Dior, Louis Vuitton, Christian Lacroix и C?line.

През 1995 г. Юбер дьо Живанши е принуден да напусне модната си къща. По решение на собственика на LVMH Бернар Арно, на негово място е поканен Джон Галиано, който веднага привлече вниманието със своите сложни и същевременно провокативни колекции, демонстрирани с неочакван за онова време театрален ефект. След този успех Арно поверява на Галиано артистичното ръководство на друга, още по-важна за него модна къща - Christian Dior, където остава почти 15 години, до началото на 2011 г.

Амбициозният моден дизайнер Александър Маккуин е поканен да създава колекции под марката Givenchy - той ръководи ателието от октомври 1996 г. до началото на 2001 г. Първата му колекция се счита за провал, а няколко последващи също са подложени на сериозна критика.

Най-известната му работа от този период е шоуто от 1998 г. на колекцията пролет-лято 1999 г., по време на което модният модел Шалом Харлоу, стоящ на въртящ се подов диск, демонстрира бяла многопластова рокля, която след това беше „нарисувана“ пред обществеността от два роботизирани пистолета за пръскане в черен и жълт цвят.

Последното шоу на Маккуин за къщата на Givenchy също беше провокативно: публиката беше принудена да погледне собственото си отражение в огледалната стена, когато час по-късно светлините изгаснаха в залата, стената се оказа огромен „аквариум“ осветена отвътре, която беше пълна с модни модели, гледащи публиката през стъклото; в центъра, на диван, направен от рога, лежеше напълно голата писателка Мишел Оли, лицето й беше покрито с маска, изобразяваща извънземно, напомнящо за учителя Йода от Междузвездни войни.

През 2005 г. артистичното ръководство на линията дамско облекло е прехвърлено на друг млад дизайнер на облекло - италианецът Рикардо Тиши.

През май 2008 г. той също стана отговорен за издаването на мъжки колекции.

През 2009 г. Рикардо Тиши започва да разработва първата евтина линия на модната къща Givenchy Redux.

През 2011 г., под ръководството на Рикардо Тиши, беше представен новият аромат на Givenchy “Dahlia Noir”.

Юбер дьо Живанши - историята на живота на легендарния моден дизайнерактуализиран: 12 март 2018 г. от: уебсайт



Избор